Rock al Parque 2011

nATURALEZA ROCK

Rock al parque, el festival al aire libre gratuito más grande de América latina, llega a su versión número 17 y se llevará a cabo del 1 al 4 de julio de 2011 en Bogotá Colombia, con muchas novedades. Primero, el festival tendrá 4 y no 3 días de conciertos como en los últimos años. Segundo, el festival regresa la mediatorta de Bogotá (uno de los espacios dónde nació el festival) como un escenario alterno que tendrá presentaciones el viernes 1º de Julio (apertura del festival). Tercero, el Parque Simón Bolívar, será el escenario principal del festival con es costumbre, pero con la novedad que en vez de dos tarimas en simultanea este año serán ¡3 tarimas! (Principal-Plaza, Lago y Tarima Emergente). Cuarto, el festival tendrá media hora más de rock, se acabará a las 10:30pm y no a las 10pm.

El festival contará con la participación de 92 bandas de las cuales 17 son internacionales.

LINE UP:

internacional

- Delorean (España)

- Buraka Som Sistema (Portugal)

- Fischerspooner (EEUU)

- Los Toreros Muertos (España)

- Dead Kennedys(EEUU)

- Dirty Rotten Imbecile(EEUU)

- Overkill (EEUU)

- Fobia (México)

- Deskartes a Kant (México)

- Cultura Profética (Puerto Rico)

- Astro (Chile)

- Destruction (Alemania)

- Dischord (Venezuela)

- BLK JKS (Suráfrica)

- Nacao Zumbi (Brasil)

- Black Uhuru (Jamaica)

nacional

Nepentes, Parlantes, Athanator, Twilight Glimmer, De bruces a mi, Determinación, Velo de Oza y Grito.

dISTRITAL INVITADAS

Bomba Estéreo, ChocQuibTown, Doctor Krápula, Pestilencia, La Derecha, Dar a cada uno lo que es suyo, Skampida, Triple X, Voodoo Souljah's y Ataque en Contra.

dISTRITAL CONCURSO

Alfonso Espriella, Alligator, Alto Grado Colombiano, Anger Rise, Antipoda, Bhang, Brand New Blood, Cuántica, Deeptrip en la casa, Endark, Entropia, Hybrid Minds, High Rate Extintion, Holocaust of Blood, Info, José Fernando Cortés, Larvante, Lavanda Inglesa, Maniatikats, Mil Marias, Nosferatu, Pr1mal, Pulenta, Purple Zipers, Red O Clock, Rod Wailer, Sigma, Stained Glory, Stayway, TanTan Morgan, Telebit, The Passanger, Under Red Blood Skies, Vulgarxito y Zagreb

tRIBUTO AL METAL

Darkness, Ethereal, Ingrand, Kilcrops, Leishmaniasis, Neurosis, Sangre Picha, Sobibor, Under Threath, Ursus y Purulent.

PROGRAMACIÓN

Viernes 1 (EN LA MEDIATORTA)

Apertura del Festival

Sábado 2  (EN EL SIMÓN BOLÍVAR)

Tarima Plaza: Homenaje al Metal

Tarima Lago:Homenaje al Metal

Tarima Emergente: Metalcore y Hardcore

Domingo 3 (EN EL SIMÓN BOLÍVAR)

Tarima Plaza: Rock Clásico

Tarima Lago: Reggae, dub y fusión

Tarima Emergente: Punk y Rock alternativo

Lunes 4 (EN EL SIMÓN BOLÍVAR)

Tarima Plaza: Sonidos del mundo/fiesta

Tarima Lago: Varios

Tarima Emergente: Indie, electrónica, y sonidos de vanguardia

The Good Natured

La música británica nunca para de sorprendernos. Desde el año pasado, se dio a conocer Sarah McIntosh, lider de la agrupación THE GOOD NATURED. Una mezcla de pop, electro y el synth clásico de los 80. Imagínense que se mezcla Ladytron, La Roux, Tegan & Sara, Chew Lips, Florence + The Machine y Karen O (de YYYs), en el cuerpo de una adolescente de tan solo 19 años. Además, súmenle una estética que recuerda a The Cure, YYYs, Siouxie & The Banshees o a Placebo en los 90.

Sí, The Good Natured es una de las grandes promesas de la música alternativa inglesa. Sin sacar aún un LP, The Good Natured ya tiene cuatro singles con su respectivo vídeo, que además complementan a la perfección la imagen y la estética de la banda:

YOUR BODY IS A MACHINE

Prisioner

bE MY ANIMAL

...y su más reciente single:

SKELETON

Más info:

http://thegoodnatured.co.uk/
http://www.myspace.com/thegoodnatured
http://www.facebook.com/thegoodnatured
http://twitter.com/thegoodnatured

Tricky @ Bogotá

8:00pm

Terminé de comer. El computador con mil ventanas abiertas y de fondo “Kinston Logic” sonando, -ojalá la cante- pensé. Yo me arreglaba y mientras escuchaba el último disco de Tricky: Mixed Race (2011). La expectativa aumentaba, faltaba poco tiempo para verlo en vivo, en mi ciudad.

9:00pm

Salí de mi casa, transmilenio era lo más fácil para llegar.

9:30pm

Llegué al teatro metro. Busqué a mis amigos, hablamos un rato, las expectativas de lo que se nos venía en menos de dos horas. Ilusiones, buenos comentarios del nuevo disco. Ninguno era un FAN de Tricky, pero crecimos escuchando sus canciones, y probablemente tal vez fuimos la última generación que escuchó Tricky en los 90 siendo adolescentes. Sí, los que estamos entre los 23-27, en general éramos los más pequeños ahí. En promedio el público se veía bien treintañero.

10:30pm

Después de una hora larga de chisme y tomar algo en la tienda del frente, entramos al Teatro. El sitio llenísimo, no cabía casi nadie, Nawal ya había terminado su toque…así que no puedo contar qué tal estuvo. Buscamos, bueno en realidad intentamos buscar, una buena ubicación, un lugar donde alcanzáramos a verlo al menos. Gonzalo de Radiónica, tocaba mientras los ingenieros de Tricky y los encargados de la producción de la tarima ultimaban detalles.

10:50pm

La gente ya estaba eufórica. Entre el licor y la impaciencia de los momento previos, comenzaron a gritar por Tricky. Los ingenieros salieron de la tarima, y la banda ingresó.

Una baterista, una bajista, una guitarrista, una vocalista, un pianista/mezclas y Mr. Adrian Thaws, con pantalones bombachos escurridos y una polo 4 tallas más grande. Entraron, y de una a los instrumentos; Tricky se quitó la camisa y mostró su característico torso, que ya se volvió una imagen icónica de los 90. Se escucharon las primeras notas de “You don´t wanna”, el público gritaba. Suena muy bien la banda, gran voz la de la vocalista Franky Riley. Sin embargo, desde la primera canción se veía a un Tricky: 1) Trabado hasta no más poder 2) Completamente ASFIXIADO. Su voz no se sentía. -Lo mató la altura y la traba – dijimos.

El show de todas formas continuó, Tricky sacó energía para moverse, e interactuó bastante con el público, desde la segunda canción ya había gente bailando con él en la tarima. En realidad la energía le alcanzó para bailar más que para cantar, y sí…sí sé que Tricky es más un productor, y que siempre cantan más sus vocalistas de turno…pero pues en canciones como “Puppy Toy” no se escuchó prácticamente su voz.

Algo raro del setlist (que por cierto recorrió todo su discografía más un par de covers) es que el show subía y bajaba de ánimo muy raro. No es que sea partidario de concierto 100% arriba o viceversa, solo que fue rara la organización del setlist…probablemente fue así para que Tricky respirara. Lo que sentí es que nunca se logró que el público estuviera realmente animado o conectado con el show.

El show continuó, tocaron “Kinston Logic” para mi felicidad, y canciones como “Overcome”, “Murder Weapon” y “Council Estate”. Después vino un encore, en el que Tricky logró literalmente tomar un respiro, ya que salió de nuevo con tanque de oxígeno y un par de paramédicos. El show duró 3 canciones más, la gente volvió a la tarima, y Tricky se lanzó al público, a bailar con ellos, tomarse fotos. El público lo elevó, y cuando lo dejaron bajar, le dio literalmente la vuelta a todo el teatro.

00:20am

Después de hora y media de concierto, la banda salió de la tarima, mientras Tricky (que ya respiraba) trataba de comprar coca cola y whiskey en la barra.

En general el concierto fue interesante, vi a muchas personas felices, como también muchas le gritaron que los había estafado, que nunca cantó. Por mi parte puedo decir que estuvo bien el concierto, la banda suena increíble, Franky Riley es LA VOCALISTA, llena de energía. Tricky, a pesar de lo asfixiado, trató de hacer su show, y su interacción con el público fue muy bonita.

El público se portó a la altura, a excepción del exnovio celoso de una niña que estaba cerca a nosotros, que tuvo que ver cómo su ex le pegaba a su novio actual.

La organización, la entrada, la venta de boletería, el sonido, los precios de las bebidas, todo estuvo muy bien. Felicitaciones a Absent Papa por seguir trayendo buenos artistas, asumir riesgos y cumplir el sueño de muchas personas.

Top 5: ¡Nueva Zelanda estalla!

En los últimos años Oceanía se ha vuelto uno de los principales referentes de música alternativa. Y en una esquina del pacífico sur se encuentra Nueva Zelanda, un país de tan solo un poco más de 4 millones de habitantes, que está lleno de bandas para exportar. Acá les mostramos algunas de las que están a la cabeza de la invasión neozelandesa.

1. The Naked and Famous

2. Kimbra

3. Ladyhawke

4. BACHELORETTE

5. THE MINT CHICKS

Friendly Fires - Pala (2011)

-  ¿Ya escuchaste el nuevo disco de Friendly Fires?

-  ¿Nuevo disco? ¡No sabía!

-  Sí, se llama “Pala” y acaba de salir.

-  No tenía ni idea, no sabía nada de ellos desde su primer disco homónimo que es de 2008…si no estoy mal.

-  Sí, es de 2008, ¿un muy buen disco, no? ¡Me encanta “Paris” y “Skeleton Boy”!

-  Ufff sí, ese disco es de mis favoritos, bailé muchísimas veces “Skeleton Boy”, era de esas infaltables en cualquier fiesta.

-  ¡Yo sé! ya es como de esos nuevos clásicos, y el PALA va para allá, está increíble lo tengo pegado hace una semana.

-  ¿En serio? ¡Ya quiero oírlo!

-  Está buenísimo, comienza con “Live Those Days Tonight”, el primer single, que retiene la esencia bailable de la banda, pero se nota mucho la influencia de su visita a Brasil, en su gira pasada, tiene una atmósfera algo tropical…

-  Suena bien, siempre el segundo disco de una banda es complicado, y más cuando el anterior fue exitoso.

-  Sí, pero lo mejor del Pala es que a pesar de ser parecido al disco pasado, es al tiempo muy distinto. De hecho hay como 3 momentos que marcan las atmósferas del disco. Por un lado, canciones arriba, como “Live Those Days Tonight”, “Blue Cassette” y “True Love”, que están hechas para fiestas y para recordar el anterior sonido de los FFs. Otro momento, está en canciones como “Pala”, “Chimes”, “Running Away” y “Hurting”, que son mucho más calmadas y de cierta forma más densas, ¡me recordó mucho a Foals!

-  ¿A Foals?

-Sí, como que FFs viene con toda, mostrando que no solo son una banda de canciones arriba, para fiestas, sino que pueden hacer cosas más densas y reflexivas.

- Suena muy muy bien, ahora sí que tengo la duda de saber cómo suena. Bueno, pero ¿cuál es el tercer momento?

- Bueno hay otras canciones como “Pull Me Back On Earth” y “Hawaiian Air”, que es un sonido completamente distinto, tiene un aire a un pop más experimental como Vampire Weekend, obvio, sin perder el sello de FFs, pero agregándole un montón de percusiones y nuevos sonidos para la banda. Es como el segundo nivel de exploración después de “Kiss Of Life”, que ya mostraba como una preocupación por sonidos del mundo.

-Bueno pero se nota que te gusta mucho el disco, ¿no?

- Sí, no he parado de escucharlo desde hace una semana que salió. De hecho también lo escucho mucho, porque quiero hacerle una reseña, solo que aún no sé cómo escribirla.

Regresa Alanis Morissette

Después de 3 años de ausencia, desde su disco Flavors of Entanglement (2008), regresa Alanis Morissette con su sencillo "INTO A KING", el cual se espera sea el comienzo de un nuevo disco que salga a final de año. 

Escuche la nueva canción acá:

into a king by alanismorissette

Regresa Ladytron

Ladytron regresa con su nuevo disco Gravity the Seducer (2011), después de 3 años desde Velocifero (2008) y Velocifero remixed & rare (2010). La primera canción que se conoce es White Elephant, una descarga de toda la elegancia y pulcritud, de una de las bandas más importantes de electro/indie en el mundo. Escúchela:

Ladytron - White Elephant by nettwerkmusicgroup

Top 5: Recomendados 2011

2011 viene cargado con muchas nuevas propuestas! 

Acá están 5 que nos gustan mucho!

1. AUSTRA

Después de ser cantante clásica y pianista, Katie Stelmanis, decide formar su banda junto a la baterista Maya Popsteski y al bajista Damian Wolf, lo cual resultó en Austra. Su música es una mezcla de pop, rock alternativo y experimentación lírica. Recuerda a Glasser, a Fever Ray y a Zola Jesus, pero definitivamente es un sonido propio, algo que no habíamos escuchado. Además, su música está cargada de imágenes surrealistas, como  su primer vídeo Lose It. Su primer disco Feel It Break sale en mayo de 2011.

2. ALEX WINSTON

Alex Winston, en una estadounidense formada como cantante de opera, que decide entrar en el la escena pop independiente desde 2007 que saca su EP By The Roots, pero es solo hasta 2011 que sale su primer disco Sister Wife. Pop, electronica, opera y folk unidos en la maravillosa voz de Alex Winston. Suena un poco a Lykke Li, a Florence + The Machine, a Robyn, a Ellie Goulding, pero su voz y estilo es inconfundible.

3. KIMBRA

Después de sus colaboraciones con artistas como Miami Horror, Kimbra, originaria de Nueva Zelanda, viene con una gran dosis de pop y electrónica, enmarcada en un mundo colorido y vintage. Su disco debut Vows, es uno de los más esperados del año. 

4. TIMES NEW VIKING

Dancer Equired! (2011) es el más reciente disco de esta banda de lo-fi/noisepop originaria de Ohio. Su 5º disco de estudio se perfila como uno de las grandes sorpresas de 2011. Este trío suena al mismo tiempo como Pavement o como No Age o Vivian Girls. Indie puro, del verdadero.

5. COCK´NBULLKID

Una de las revelaciones del pop alternativo inglés en 2010/2011. Su música va desde Lily Allen hasta Ladyhawke. Inglesa de nacimiento, pero con ascendencia de Ghana, Anita Blay de 25 años, ha logrado posicionarse entre la escena pop underground y la mainstream, después de experimentar en la música rap. Un gran voz, probablemente de las mejores de los últimos años. Adulthood (2011) es su primer disco, lleno de canciones pegajosas y vídeos coloridos.

Top 5: nueva música latinoamericana

Desde hace unos años se ha venido cocinando una nueva generación de artistas alternativos latinoamericanos. Su música va desde sonidos pop e indie, hasta electrónica y fusiones con músicas tradicionales. Acá un pequeño TOP 5 de algunos que nos gustan:

JAVIERA MENA

La revelación del pop chileno regresó en 2010 con MENA su segundo disco. Canciones llenas de beats, amores y desamores. Sin mayores pretensiones Javiera cautiva al público latinoamericano, desde México hasta la Patagonia, ha participado en festivales como Lollapalooza Chile, Vive Latino en México y el Festival Centro en Bogotá. Sus canciones y vídeos prometen ser clásicos del pop independiente en nuestra lengua!

BOMBA ESTÉREO

A pesar de ser una de las muchas propuestas que fusionan música tradicional del caribe colombiano con rock y electrónica en Colombia, Bomba Estéreo logró mantener su esfuerzo y llegar a ser reconocidos mundialmente. Con su cumbia psicodélica han hecho giras por Asia, Europa, Norteamérica y Latinoamérica, Coachella, Vive Latino, Esteréo Picnic, Lollapalooza  Chile, Sonar, SXSW, Roskilde, Bonaroo...por mencionar algunos son los festivales en los que han estado en los últimos dos años. En 2010 ganaron el "Best New Band in the World" de MTViggy.

Sin duda Bomba Estéreo es el grupo Colombiano independiente con mayor proyección internacional del momento! Larga vida a Bomba!

KANAKU & EL TIGRE

Es un grupo Peruano que está comenzando a tener reconocimiento a nivel internacional. Su música es una fusión de rock y folk que se podría encasillar como indie-folk, pero va más allá de eso. Herederos de lo que hicieron Devendra Banhart y José González, su música llega para refrescar la década que comienza.

KANAKU & EL TIGRE " CARACOLES" by OMBLIGO LABEL

LIDO PIMIENTA

Artista plástica colombiana que vive entre Colombia y  Canadá. Lido Pimienta es una de las nuevas voces alternativas en Latinoamérica. Su música es una experimentación de sonidos y vocales que van desde el rock y el pop hasta la música tradicional colombiana y algo de electrónica. Suena un poco como M.I.A., Aterciopelados, una cantadora del caribe o Dirty Projectors. Es un poco de todos y ninguno a al vez.

Lido Pimienta_Color LP by Lido Pimienta

DËNVER

El electropop latinoaméricano tiene su revancha con Dënver. Este dúo chileno ha venido poco a poco cautivando los oídos del continente. Con dos discos de estudio ya es hora que tengan el reconocimiento que merecen.

TV On The Radio - Nine Types Of Light (2011)

It might be impractical to seek out a new romance

We won’t know the actual, if we never take the chance

I’d love to collapse with you and ease you against this song

I think we’re compatible, I see that you think I’m wrong

Will Do – TV On The Radio

A comienzos de 2011, el mundo tuvo la oportunidad de conocer Nine Types Of Light (2011), el cuarto disco de estudio de TV On The Radio, después de Desperate Youth, Blood Thirsty Babes(2004), Return to Cookie Mountain (2006) y Dear Science (2008). El disco es una joya musical que muestra el recorrido de la banda desde su comienzo, que va desde un ejercicio de experimentación musical hasta canciones llenas de influencias del pop y la música de los 70. “Second Song” abre el disco con una melodía muy pegajosa y unos vocales en las que recuerdan las influencias de la banda que van de Peter Gabriel a los Begees. “Keep Your Heart” y “You” bajan un poco el ritmo del disco, y se acercan más a sonidos influenciados por Joy Division o Pixies, manteniendo un equilibrio, un balance entre rock y electrónica. “No Future Shock” revive las canciones fuertes del disco que recuerdan a Bowie. “Killer Crane” y la increíble “Will Do” se encargan de no dejar que el ánimo suba mucho, recordando amores y desamores, hasta que llega “New Cannonball Blues” y “Repetition” que están hechas para bailar y cantar. Sin embargo, el disco es una montaña rusa emocional, y de nuevo con “Forgotten” bajan el ánimo recordando paisajes y emociones de verano. Todo esto como introducción para “Caffeinated Consciousness”que seguramente es el momento más alto del disco, la canción para gritar, brincar, bailar, etc. Una joya musical de 3.20min, que seguro nos pondrá a bailar en muchas fiestas. Finalmente, todo cae, baja la emoción y el ánimo con “All Falls Down”, la canción más electrónica del disco que es un viaje por la música electrónica independiente de la primera década del siglo XXI, y con los dos maravillosos remixes de “Will Do”.

En general el Nine Types Of Light (2011) muestra una banda mucho más madura que logra reconstruir su sonido, como una nueva bocanada de aire, que refresca pero que al tiempo mantiene su esencia. Algo que sí ha cambiado mucho son los temas de sus líricas, pasando de sentimientos como la rabia y la ansiedad en atmósferas más oscuras y depresivas, al enamoramiento, el amor y las relaciones de pareja. Sin duda será uno de los discos del año, ya que contiene grandes canciones, coherencia conceptual y un apoyo visual muy bueno como el vídeo de “Will Do”.

Ojalá este disco pase a la historia como uno de los mejores de 2011, es sin duda uno de mis favoritos hasta el momento. Mis canciones recomendadas son: “Will Do”, “Second Song” y la increíble “Caffeinated Consciousness” que espero sea un sencillo, porque para mi es de las canciones del año. Ojalá sea así, ojalá sea un disco que pase a la historia, y que sirva para recordar a Gerad Smith, bajista de la banda que murió en abril pasado, por culpa de un cáncer de pulmón.

Regresa FM Belfast

La revelación musical Islandesa de 2009-2010, FM Belfast, regresa con su nuevo sencillo NEW YEAR, de su próximo disco Don't Want to Sleep (2011). FM Belfast es la nueva cara de la música alternativa de Islandia, una combinación de rock y electrónica. Si les gusta Architecture In Helsinski, tUnE-yArDs, Dirty Proyectors y Freelance Whales seguro les gustará FM Belfast!

Un gran recomendado para este año!


Acá está su anterior éxito Underwear:

...y acá escuche y descargue gratuitamente NEW YEAR, la nueva canción:

New Year by fmbelfast


Sobre la banda: 
http://www.fmbelfast.com/
http://www.facebook.com/fmbelfast

El regreso de Wild Beasts

Acá está "Albatross" el primer sencillo del nuevo disco de los Wild Beasts Smother (2011) que saldrá el 9 de mayo. Un regreso esperado después del magnifico Limbo, Panto (2008) y el Two Dancers (2009).

Sobre la banda:
http://www.wild-beasts.co.uk/
http://www.facebook.com/wildbeasts